书法的本质可以从多个角度来理解，以下是一些常见的观点：
表意与承载思想：书法原本是为了表意而产生的，它为书家的思想提供承载媒介。好的书法作品往往蕴含着书家的学识、修养、品格以及对各种事物的理解和感悟。
形式美：通过笔墨的运用、字体的构架和布局，在纸张上展现出独特的形式美感。它是一种“字体艺术”，包括线条的结构、笔画的形态、字形的组合等方面所呈现出的美感。
精神美：书法能够表达作者的思想、人格和情感，体现出一定的精神追求和文化内涵。例如，古人以人品胸次、道德修养等作为衡量书法品第的重要标准。
审美美：它契合审美特征，能给观者带来美的享受，对人类认知和审美能力的发展起到重要作用。
艺术的语言：书法的形式语言是线条的结构，当线条获得充分的感染力，其结构上升为艺术语言。线条的情感色彩可通过对用笔和调墨的控制来体现，如墨法对墨的浓度和渗化情况的控制，笔法对线条运动和力度的把控等。
不同的书法家和学者可能会有各自侧重点和独特的见解。书法作为中国传统文化的重要组成部分，其本质也在不断的实践和研究中得到丰富和深化。
例如，中国国家画院书法篆刻所专职书法家、研究员谢小铨就认为书法不能是为了书写而书写，不是为了体现书风的自求新意，更不是为了宣泄书家的各种情绪，而应将自己的思想通过书法进行表达和承载。他还将对古文字、碑刻、法帖、古籍、书画等的研究心得作为书法创作的书写对象，把艺术创作的根基深植于丰厚的传统文化土壤之中。
又如红学家、古典文学研究家、诗人、书法家周汝昌强调书法艺术是人把生命的精气神挪到纸上，像中华艺术的诸多方面一样，集中在一个“活”字，不能是僵死的。
总之，书法的本质是一个多元而丰富的概念，需要从多个层面去体会和领悟。它既是一种视觉艺术形式，也是一种文化精神、审美认知的集中体现。
王羲之作品
现代中书协大赛作品